Opéra
(HWV 28) en trois actes, adapté par Antonio Salvi,
d'après Alessandro
nell'Indie de Métastase.
Achevé le 16 janvier 1731,
il fut créé à Londres, au King's Theatre le 2
février 1731, dans le cadre de la seconde saison de la
Nouvelle Académie. Les rôles étaient tenus par la
soprano Anna Maria Strada del Po, soprano (Cleofide),
Francesco Bernardini, dit Senesino, castrat alto (Poro), Margherita Antonia Merighi, contralto
(Erissena), Francesca Bertolli, contralto (Gandarte), Annibale Pio
Fabri, ténor (Alessandro), Giovanni Giuseppe Commano, basse
(Timagene). L'oeuvre fut un succès et connut seize
représentations.
C'est pendant les
répétitions que Haendel apprit le décès
de sa mère, le 29 décembre
précédent.
Elle fut reprise le 23 novembre
de la même année, lors de la saison suivante, avec trois
arias supplémentaires, pour quatre représentations,
puis les 8 et 9 décembre 1736, avec Domenico Annibali,
à l'occasion de l'anniversaire du roi, avec six arias
supplémentaires, dont une de Leonardo Vinci et deux de
Giovanni Alberto Ristori.
Personnages : Poro
(mezzo-soprano), roi d'une partie de l'Inde, amant de Cleofide,
Cleofide (soprano), reine d'une autre partie de l'Inde, amante de
Poro, Erissena (alto), soeur de Poro, Gandarte (alto),
général de l'armée de Poro, amant d'Erissena,
Alessandro il Grande (ténor), Timagene (basse), confident
d'Alexandre et secrètement son ennemi
Représentations :
Halle, Händel-Halle
- 2, 3, 4 juin 2012 - Kammerorchesterbasel - dir.
Enrico Onofri - avec Franco Fagioli, Veronica Cangemi, Kristina
Hammarström, Sonia Prina, James Gilchrist, David Wilson
Johnson
Londres - Britten Theatre
- Royal College of Music - 20, 22, 26, 28 mars 2007 -
London Handel Orchestra - dir. Laurence Cummings - mise en
scène Christopher Cowell - avec Christopher Ainslie (Poro),
Nathan Vale (Alessandro), Ruby Hughes (Cleofide), Hakan Ekenas
(Timagene), Madeleine Pierard (Erissena), Andrew Pickett
(Gandarte)
Göttingen - Deutsches
Theater - 1er, 3, 5, 6 juin 2006 - Akademie
für Alte Musik - dir. Konrad Junghänel - mise en
scène Igor Follwill - décors Manfred Kaderk -
costumes Andreas Meyer, Wolfgang Scharfenberger - avec William
Towers (Poro), Jutta Böhnert (Cleofide), Franziska Gottwald
(Erissena), Andrew Radley (Gandarte), Thomas Piffka (Alessandro),
Torben Jürgens (Timagene)
Goldberg - août 2006
"Poro n’a pas
déçu... Donné la première fois au King’s
Theatre de Londres en 1731, il raconte, sur un livret de
Métastase, les exploits indiens d’un exceptionnellement
magnanime Alexandre le Grand (Alessandro), et en particulier ses
relations avec Poro, le roi qu’il a vaincu, et avec Cleofide, reine
d’une région d’Inde voisine et amante de Poro. La dynamique de
l’opéra est soutenue par la jalousie intense et
injustifiée de Poro à l’égard d’Alessandro,
scénario dramatique traité par Haendel avec beaucoup de
psychologie. Le décorateur, Manfred Kaderk, place l’action
dans un endroit unique et plutôt laid, une structure
dévastée aux murs d’un jaune sale,
décorés de reliefs représentant des
éléphants, vraisemblablement le palais de Poro. Dans
l’acte II, dont la première scène très
théâtrale qui voit les Macédoniens combattre la
rébellion indienne sur les rives de l’Hydaspes a
été inexplicablement coupée, le pouvoir
d’Alexandre est mis en lumière par une grande tapisserie qui
illustre en arrière-plan ses prouesses militaires, tandis
qu’à l’acte III on la retrouve sur un mur latéral, face
à une autre image du même genre, comme pour dissimuler
les dégâts dus à la guerre et évoquer une
sorte de galerie d’art, avec les cordes qui ont servi à hisser
les toiles. Tandis que Poro, sa soeur Erissena, son
général Gandarte et Cleofide sont vaguement vêtus
à l’indienne, Alexandre et ses soldats paradent en uniformes
coloniaux du XXe siècle siècle et en bottes de
cavalerie, cliché usé caractéristique de cette
production d’Igor Folwill largement dépourvue
d’originalité ou de compréhension des conventions de
l’opéra baroque.
Konrad Junghânel,
à la tête de l’Akademie fûr Alte Musik Berlin pour
sa première représentation d’un opéra, a fait
entendre quelques belles pages, mais sa direction, marquée par
une approche de la partition d’une brusquerie qui confinait parfois
à la violence, perdait le plus souvent le sens de la ligne
“à l’italienne” qu’avait Haendel. Il encourageait aussi, ou
autorisait, ses chanteurs à se laisser aller à
certaines cadences et ornements vocaux assez malvenus. Sur le plan
vocal, cependant, cela se passait assez bien particulièrement
pour le Poro de William Towers, interprétation
entièrement satisfaisante qui traduisait à la fois
l’insécurité jalouse du roi indien et sa dignité
héroïque essentielle. Jutta Böhnert était sa
séduisante Cleofide, tour à tour fougueuse et tendre,
tandis que la vive Erissena de Franziska Gottwald rendait bien le
personnage d’une jeune femme volage qui, comme
Cléopâtre, mûrit au cours de l’action, même
si sa façon grossière de flirter ouvertement avec un
groupe de soldats d’Alexandre n’est qu’à mettre au compte des
nombreuses bévues de la mise en scène de Folwill.
L'Alessandro de Thomas Piffka était assez mal
interprété, avec trop de problèmes de justesse
et une incapacité à articuler la colorature avec une
précision acceptable, et David Hansen interprétait le
personnage plutôt pâle de Gandarte. Dans le rôle du
traître confident d’Alessandro Timagene, le jeune Torben
Jürgens montrait les qualités prometteuses de sa voix de
basse, mais son jeu d’acteur était parfois
déplorable."
Festival International
d'Edimbourg - Festival Theatre -
20 août 2003 - version de concert - Scottish Chamber
Orchestra - dir. Emmanuelle Haïm - Jane Irwin (Poro), Ian
Bostridge (Alessandro), Sarah Fox (Cleofide), Christine Rice
(Erissena), Robin Tyson (Gandarte), Tim Mirfin
(Timagene)
Halle -
Händelfestspiele - Opernhaus
- 11 juin 1999 - dir. Paul Goodwin
Opéra de
Halle - Festival Haendel 1998 -
Händelfestspielorchester des Opernhauses Halle - dir. Paul
Goodwin - mise en scène Mike Ashman - avec Romelia
Lichtenstein (Cleofide), Patricia Spence (Poro), Sally Bruce-Payne
(Erissena), Nicholas Hariades (Gandarte), Rufus Müller
(Alessandro), Ulrich Studer (Timagene).
Toulouse -
Théâtre du Capitole
- 2, 4 et 6 décembre 1994 - dir. Gilbert Bezzina - mise en
scène, décors et costumes Eric Vigié - avec
Drew Minter (Poro), Véronique Dietschy (Cleofide), John
Elwes (Alexandre), Philippe Cantor, Jean Nirouët, Consuelo
Caroli
Opéra de
Lyon - 3 novembre 1994 - en
version de concert - dir. Fabio Biondi - avec Gloria Banditelli,
Rossana Bertini, Sandro Naglia, Balconi, Schubert, Roberto
Abbondanza, Gérard Lesne
Beaune - Festival
International de Musique Baroque - Cour des
Hospices - 16 juillet 1994 - dir.
Fabio Biondi - avec Gloria Banditelli, Rossana Bertini, Sandro
Naglia, Balconi, Schubert, Roberta Abbondanza
Nice - 15, 17 et 19 mai 1994 - dir. Gilbert Bezzina -
mise en scène, décors et costumes Eric Vigié
- avec Drew Minter (Poro), Véronique Dietschy (Cleofide),
John Elwes (Alexandre), Philippe Cantor, Jean Nirouët,
Consuelo Caroli
"Le regard d'Eric
Vigié sur l'ouvrage est uniquement décoratif. Se
refusant à saisir la moindre des perches tendues par
Haendel réformant Métastase, il part d'un
présupposé : la rencontre Grèce (Alexandre le
Grand)-Indes (Poro et Cleofide) est matérialisée par
le bleu lapis-lazuli, découvert par Alexandre le Grand
à Babylone...Dédaignant une direction d'acteurs au
plus près de la vie charnelle et intime de chaque
personnage, Eric Vigié en est réduit à
habiter la scène de trop nombreux mouvements
d'éclairage, de fumigènes abusifs, d'une
scène de marionnettes faisant revenir le déjà
trop-vu théâtre dans le théâtre, ou de
jeux avec des accessoires...Diri-geant depuis la fosse avec son
archet de premier violon et ayant établi un continuo sans
cesse approprié, Gilbert Bezzina est parvenu à
imprimer un indiscutable rythme dramatique général,
des tempi tous adéquats, ainsi qu'un juste équilibre
entre le motorisme de l'orchestre et le suivi légitime des
chanteurs...Des trois rôles principaux, Véronique
Dietschy tire au mieux son épingle du jeu
scéniquement majestueuse, elle campe une royale Cleofide et
rend pleinement tous les mouvements d'âme qui la tenaillent.
Si John Elwes (Alexandre le Grand) surnage, malgré le blanc
carcan imposé par le metteur en scène, il n'en va
pas de même de Drew Minter (Poro). Il n'est pas question de
lui nier d'évidentes qualités musicales, mais de
constater qu'il n'a réellement pas les épaules d'un
tel rôle : par une voix grossie et des jeux de scène
exagérés, il compense des défauts de
projection vocale, un timbre trop monochrome et une stature
physique trop frêle. Dans les emplois plus secondaires,
Consuelo Caroli, Jean Nirouët et Philippe Cantor
complètent harmonieusement cette distribution vocale plus
musicale qu'héroïque." (Opéra International -
juillet/août 1994)
Monte Carlo - Salle Garnier - Printemps des Arts - 20 avril 1994 - version de
concert - Ensemble Europa Galante - dir. Fabio Biondi - avec
Gloria Banditelli, Andreas Scholl, Alessandro Naglia
Karlsruhe - Festival
Haendel - 3 juillet 1983 - dir. Charles Farncombe -
mise en scène Kreyssig - décors Heinz Balthes -
costumes Schmitzer - avec Graham Pushee, Johnson, Hermann, De
Ridder, Best, Tervo
Halle - Festival
Haendel - 1983 - dir. Christian
Kluttig - mise en scène Bernd Leitner - décors
Andreas Baumann - dramaturgie Karin Zauft
Karlsruhe - Festival
Haendel - 20 juin au 4 juillet
1982 - dir. Charles Farncombe - mise en scène Uwe Kreyssig
- décors Heinz Balthes - costumes Renate
Schmitzer
Halle - Festival
Haendel - 30 avril 1981 et sq. -
dir. Christian Kluttig - mise en scène Bernd Leitner -
décors Andreas Baumann - dramaturgie Karin Zauft - avec
Christa Hilpisch (Cleofide), Nils Gieseke (Alexander), Jürgen
Trekel (Poro)
Halle - Festival Haendel - 9 avril 1959 - Landestheater Halle -
Händelfestspielorchester Halle - dir. Horst Tanu Margraf -
mise en scène Heinz Rückert - décors et
costumes Rudolf Heinrich - avec avec Günther Leib, baryton
(Poros), Philine Fischer, soprano (Mahamaya), Margarethe Herzberg,
mezzosoprano (Nimbavati), Hellmuth Kaphahn, basse (Gandharta),
Werner Enders, ténor (Alexander der Große), Franz
Stumpf, baryton (Timagenes)
Halle - Festival Haendel
- 1957 - Landestheater Halle -
Händelfestspielorchester Halle - dir. Horst Tanu Margraf -
mise en scène Heinz Rückert - décors et
costumes Rudolf Heinrich
Halle - Festival Haendel
- 17 juin 1956 - première
reprise à l'époque moderne - Landestheater
Halle - Händelfestspielorchester Halle - dir. Horst Tanu
Margraf - mise en scène Heinz Rückert - décors
et costumes Rudolf Heinrich - avec Philine Fischer (Mahamaya),
Günther Leib (Poros)