Attione in musica en un prologue et trois actes,
sur un livret inspiré d'Orlando furioso de L'Arioste, -
représenté - avec grand succès - à Rome,
au palazzo Barberini, le 22 février 1642.
Les cardinaux Francesco et Antonio Barberini avaient
« débauché » Rossi, jusque là
attaché aux Borghèse, en lui offrant une fonction de
familiaris.
La représentation fit intervenir dix-huit
chanteurs - dont les castrats Marc'Antonio Pasqualini (1614 - 1691),
qui tenait le rôle de Bradamante, Loreto Vittori, qui tenait
celui d'Angelica, Mario Savioni, de la Chapelle papale - pour tenir
les vingt-quatre rôles, et dura sept heures. Le public admira
la mise en scène d'Andrea Sacchi, assisté du peintre
Gagliardi, les costumes, les machines théâtrales
d'Appolonio Guidoni, les ballets et jeux de lumière.
L'oeuvre présenta une nouveauté qui
suscita de violentes discussions : un duo d'amour (Dopo l'ombra,
ecco il sereno) que Francesco Barberini voulait voir chanter par
un homme et une femme, et qui le fut finalement par le ténor
Bianchi et le castrat Marc'Antonio Pasqualini.
Ce fut la production la plus ambitieuse montée
par les Barberini, ceux-ci devenant persona non grata
après la mort de leur oncle, le pape Urbain VIII, en juillet
1644, remplacé par Innocent X, de la famille - rivale - des
Pamphili.
Reprise au Teatro del Sole
de Pesaro en 1670.
Personnages : Gigante, le même que Atlante, sous diverses
formes (basse) ; Angelica, éprise d'orlando (soprano) ;
Orlando, épris d'Angelica (ténor) ; Atlante,
maître du palais enchanté (contralto) ; Damigelle ;
Bradamante, éprise de Ruggiero (soprano) ; Marfisa, magicienne
(soprano) ; Ferrau (ténor) ; Sacripante (basse) ; Ruggiero,
épris d'Angelica (ténor) ; Alceste (contralto) ;
Fiordiligi, épouse de Brandimarte (soprano) ; Prasildo
(soprano) ; Mandricardo, épris de Doralice (basse) ;
Brandimarte (alto) ; Gradasso (basse) ; Olimpia (soprano) ; Choeur
des Nymphes ; Choeur des Fantômes ; Doralice, éprise de
Mandicardo ; Iroldo (ténor) ; Astolfo (ténor) ; un
Chasseur (ténor) ; Nano (soprano), Eco, Finardo, Fioralba
(soprano)
Prologue : le Peinture (soprano),
la Poésie (soprano), la Musique (soprano), la Magie
(soprano)
Synopsis
Le prologue fait intervenir la
Peinture (soprano), la Poésie (soprano), la Musique (soprano)
et la Magie (soprano)
Dans le palais magique du sorcier
Atlante, chevaliers et dames païens et chrétiens
cherchent leurs amants et compagnons perdus. Orlando cherche son
Angélique, enlevée par le sorcier, alors que Bradamante
cherche son amoureux captif Ruggiero. Lui, cependant, a
rencontré Angélique et ainsi réveillé la
jalousie de Bradamante. Les choses se compliquent encore par
l'apparition de l' anglais Astolfo, imperméable à
l'amour, et, à l'instigation d'Atlante, objet de
l'hostilité générale. Finalement, il y a une
rencontre entre Atlante, déguisé en faux Ruggiero et
Ruggiero lui-même, menant à la destruction des
puissances magiques et du palais d'Atlante.
Ludwigsburger
Schlossfestspiele - 7, 8, 9 juillet 2011 - L'Arpeggiata - dir.
Christina Pluhar - mise en scène Mimmo Cuticchio - avec
Raquel Andueza (Angelica), Cyril Auvity (Ruggiero), Fulvio Bettini
(Gigante), Luciana Mancini (Bradamante)
Théâtre de
Poissy - 7 juin 2008 -
L'Arpeggiata - Choeur de l'Arpeggiata et Maîtrise d'enfants
de Versailles - dir. Christina Pluhar - avec Nura Rial, Deborah
York, Dorothee Mields, Mayuko Karasawa, John Mark Ainsley,
Philippe Jarrousky, Joao Fernandes, Christophe Dumaux, Amel Brahim
Djelloud
Torre Maggiore (Foggia) - Teatro
Comunale - Conservatorio Statale
di Musica "Niccolò Piccinni" - 1er novembre
1998 - direttore Annibale Cetrangolo - mise en scène Panaro
- costumes Faur, Servili - avec Naviglio, Toma, Bucci,
Potenza.
